En
este texto, “El instante decisivo”, Bresson nos da una serie de
consejos, sugerencias, pautas acerca de la fotografía y de cómo
fotografiar. Profundiza en aspectos tales como le reportaje, el tema,
la composición, la técnica, los clientes y el color.
Además,
nos aporta diversas definiciones de los conceptos “fotografía” y
“fotografiar”. “Fotografiar es retener la respiración cuando
todas nuestras facultades se conjugan ante la realidad huidiza”;
“fotografiar es poner la cabeza, el ojo, y el corazón en el mismo
punto de mira”; “la fotografía es el único medio de expresión
que fija el instante decisivo”; “la fotografía es para mi el
reconocimiento en la realidad de un ritmo de superficies, lineas o
valores”; “una fotografía es el reconocimiento simultáneo, en
una fracción de segundo, por parte del significado de un hecho, y
por la otra, de una organización rigurosa de formas percibidas
visualmente que expresa ese hecho”.
La
primera cámara que usó Bresson fue una Brownie, con la que
fotografiaba sus vacaciones, lo que le sirvió para aprender a usar
la cámara. Después tuvo una Leica, la cual formaba parte de sí
mismo. Ya en 1947 fundó, junto a cinco fotógrafos más, Magnum
Photos; que emitía reportajes fotográficos mediante revistas.
Bresson
se da cuenta de que una sola foto, por muy importante que sea, no es
suficiente para narrar un hecho, de ahí que necesite varias fotos
dispuestas en distintas páginas, para contar algo. A esto lo
llamamos, reportaje. Debemos tener la capacidad para elegir qué
fotos formarán parte de nuestro reportaje, porque hay que
simplificar, acotar la realidad. Para crear un reportaje, se llevan a
cabo dos selecciones: una cuando estamos enfrentándonos a la
realidad con la detrás de la cámara, y otra cuando están todas las
imágenes reveladas y ya no hay marcha atrás. El objetivo del
fotógrafo es pues, observar y captar la realidad a través de su
cámara.
En
cuanto al tema, Bresson dice que se impone. Lo podemos encontrar
tanto en el mundo general, como en nuestro mundo personal. Debemos
captar, de entre todo lo que ocurra, el verdadero hecho, el que más
nos aporte, aunque sea un mínimo detalle. Pues, “lo más pequeño
puede construir un gran tema”. El retrato ha sido reavivado gracias
a la fotografía.
En
una fotografía, la composición, la disposición de sus elementos es
fundamental, no es gratuito, por lo que hay que tener la necesidad de
ello. Pero no puede ser más que intuitiva, puesto que al fotografiar
estamos en constante movimiento y no podemos parar a pensar en
componer. A la hora de imprimir nuestra foto no se tiene que cortar
porque se perdería toda la composición.
La
técnica es crucial ya que “debemos dominarla para que nos devuelva
lo que vemos”. Manejar bien la cámara debe ser algo que hagamos
automáticamente. El laboratorio es el último paso del proceso
fotográfico y no se debe perder ahí la esencia de la foto, por que
echaríamos por tierra todo nuestro trabajo anterior.
Los
fotógrafos son los intermediarios entre la realidad y la sociedad.
La sociedad tiene una necesidad de información que nosotros cubrimos
con nuestras fotos; así pues, no debemos cometer ningún error en la
impresión y su posterior difusión. El contenido no tiene que
separarse de la forma, ya que son los aspectos principales de una
foto y deben ir juntos.
En
definitiva, Bresson, dice que su pasión por la fotografía está en
“la posibilidad de captar la emoción que el tema desprende y la
belleza de la forma”.
BIOGRAFIA:
Henri
Cartier-Breson (1908-2004) fotógrafo francés que,
sus fotografías no despertaron demasiado entusiasmo, en su época.
Hubo que esperar a la exposición organizada por 'The Museum of
Modern Art de Nueva York', MoMA cuando al fin se reconoció su
creatividad. Sus fotografías son uno de los más importantes
documentos que existen sobre el siglo XX, logrando captar la
cotidianidad
como nadie lo ha hecho.
Cartier-Bresson llamaba el momento decisivo, al saber estar en el
lugar apropiado a la hora justa, era su manera de tomar fotografías.
Realizó
muchos viajes por el mundo entero realizando una fotografía
humanista, desarrolló el fotoperiodismo tanto en la Guerra Civil
Española, como en la 2ª Guerra Mundial, además de retratar la
muerte de Gandhi. En 1970 decide retirarse definitivamente de la
fotografía y dedicarse al dibujo. Su obra fotográfica se conserva
en Montparnasse, Francia, donde se puede visitar y admirar en la
Fundación que lleva su nombre.
CRONOLOGÍA
DE SUS OBRAS:
 |
| Algunas de sus obras más importantes |
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